Petite enfance

septembre 29, 2023 by lnsgd

LA FUITE DE L’HIPPOCAMPE

Depuis la nuit des temps, l’humain se passionne pour le phénomène du rêve. Les rêves révèlent de grands moments de beauté, de réflexion, de prises de conscience et, par-dessus tout, de liberté. Fascinants, ils représentent un imaginaire qui se renouvelle sans cesse.

Dans cette expérience théâtrale immersive pour enfants, deux rêveuses-chercheuses nous ouvrent les portes de leur laboratoire de recherche sur les rêves. Depuis quelque temps, elles rêvent souvent à une créature mystérieuse : l’hippocampe. Qui est-il ? Qu’est-ce qu’il veut ? Et que fait-il dans leurs rêves ?

Par une gamme de moyens d’expression — théâtre, dessin, vidéo et marionnette — les deux amies tenteront d’élucider ce mystère. Entrez dans le laboratoire, plongez dans la lumière bleutée et profitez de la douceur des berceuses sous-marines. Bienvenue dans le monde étrange, farfelu et fantastique du rêve !

4 ans et +.

Idéation, mise en scène et interprétation : Judith Poitras et Marie-Ève Fontaine

Coproduction Les Vagabondes et VOX Théâtre

Création et interprétation : Marie-Ève Fontaine et Judith Poitras
Conception sonore et musique en direct : Martin Dawagne
Lumières : Gabriel Pilon
Costumes : Virginie Charland
Scénographie : Marie-Ève Fontaine, Judith Poitras et Pier Rodier
Conseiller à la mise en scène : Pier Rodier
Conseillère dramaturgique : Marie-Thé Morin
Régie : Anne Hamels
Direction technique : Joel Garrow
Marionnette : Julie Malenfant

40 minutes

23 au 24 mai 2024. enfance@nouvellescene.com

septembre 28, 2023 by lnsgd

TWEET TWEET

Spectacle de cirque contemporain exécuté en duo, Tweet Tweet est destiné aux tout-petits de 0 à 3 ans et aux adultes qui les accompagnent. Fidèle à la tradition du cirque, le spectacle est joué dans un espace circulaire, un arbre magique qui comprend deux nids avec deux balançoires en bois suspendues à ses branches.

À partir des nids, les artistes se servent des cordes attachées au tronc pour se déplacer et virevolter jusqu’à la canopée de l’arbre, puis atterrir sur le sol.

À son goût, le public s’assoit ou s’allonge sur le grand tapis forestier placé sous les branches de l’arbre. Un spectacle enchanteur qui ne manquera pas de séduire petits et grands !

Pour les 2 ans et +.

Conception : Lindsay Goodtimes et Holly Treddenick; Création et chorégraphie : Lindsay Goodtimes, Holly Treddenick et Monica Dottor; Mise en scène : Monica Dottor

Femmes du Feu Creations (Toronto)

Vox Théâtre

Conception : Lindsay Goodtimes et Holly Treddenick

Création et chorégraphie : Lindsay Goodtimes, Holly Treddenick et Monica Dottor

Interprétation : Lindsay Goodtimes et Holly Treddenick

Mise en scène : Monica Dottor

Création des appareils circassiens : Upstage Fabrication Inc

Scénographie : Kelsey Carriere

Construction de l’arbre : Peter Benedetti et Kelsey Carriere

Conception sonore : Monica Dottor

Éclairage et ornithologue : Ian Goodtimes

Costume : Tanis Sydney McArthur

25 minutes

30 au 31 mai 2024. enfance@nouvellescene.com

octobre 15, 2021 by lnsgd

L’écho de l’écume

À partir du 1er avril, la preuve vaccinale ne sera plus exigée pour les visiteurs. Le port du masque demeure obligatoire pour tous jusqu’au 30 juin 2022. La distanciation dans la salle est également maintenue. Plus d’informations.

L’écho de l’écume est un petit éloge à la joie qui propose d’amener les arts visuels sur la scène. Dans un univers insulaire qui goûte l’air salin et le vent du large, deux femmes tumultueuses et envoûtantes y déploient une véritable petite galerie d’art sur fond de voyage en mer. Ponctuées de mouvement, de pépites de poésie et d’un répertoire revisité de chants de marins a capela, leurs grandes fresques peintes en direct évoquent la mer: son mouvement, sa respiration, ses tempêtes et ses accalmies, comme une allégorie à la fois douce et fougueuse des paysages intérieurs qui les habitent.

Pour les 2 ans et demi à 6 ans.

Co-créations et mise en scène : ÉDITH BEAUSÉJOUR, EMMANUELLE CALVÉ ET KARINE GAULIN

Une production Chemins errants et Emmanuelle Calvé, en coproduction avec le Théâtre Motus

Un accueil de VOX Théâtre dans le cadre du Tout petit festival

Co-créations et mise en scène : ÉDITH BEAUSÉJOUR, EMMANUELLE CALVÉ ET KARINE GAULIN

Conseillère au jeu et à la dramaturgie : HÉLÈNE DUCHARME

Environnement sonore : ÉDITH BEAUSÉJOUR

Scénographie et costumes : JOSÉE BERGERON-PROULX

Éclairage et direction technique : PATRICE DAIGNEAULT

Assistante à la scénographie et les costumes : ÈVE-LYNE DALLAIRE

Interprètes : KARINE GAULIN ET ÉDITH BEAUSÉJOUR

45 minutes

octobre 15, 2021 by lnsgd

HERMANITAS

La preuve vaccinale améliorée est maintenue pour les visiteurs au moins jusqu’au 31 mars 2022. Nous maintenons également une distance entre les groupes dans nos salles jusqu’à nouvel ordre. Tous les détails ici.

C’est l’histoire de deux sœurs. Nées la même journée, du même bedon. Depuis qu’elles sont petites, elles sont connues dans le quartier comme étant (du moins c’est le nom que leur a donné la voisine qui aime le hurler à pleins poumons!) : Las Hermanitas !!!

Les petites sœurs.

Dans ce mot espagnol, on retrouve aussi le mot manitas… qui veut dire petites mains. C’est l’histoire de ces jumelles, aux yeux coquins, au grand sourire, à l’énergie contagieuse, ces sœurs qui ont des mains aux couleurs du cacao et du sucre à glacer.

Dans le cadre du TOUT PETIT FESTIVAL !

Pour les 2 ans et demi à 6 ans

Idéation : ISABELLE PAYANT

Mise en scène : ISABELLE PAYANT ET STÉPHANE HEINE AVEC LA COLLABORATION DE ROBINE KASEKA

Théâtre des petites âmes

VOX Théâtre

Idéation : ISABELLE PAYANT

Mise en scène : ISABELLE PAYANT ET STÉPHANE HEINE AVEC LA COLLABORATION DE ROBINE KASEKA

Interprétation : ROBINE KASEKA ET ISABELLE PAYANT

Scénographie : STÉPHANE HEINE ET ISABELLE PAYANT

Costumes : ISABELLE PAYANT

Lumière : NANCY LONGCHAMP

Musique : ISABELLE PAYANT ET CHANSONS TRADITIONNELLES CONGOLAISES

Voix de papa : Koffi Mens

Accompagnement technique et régie : STÉPHANE GUY

Photos : STÉPHANE HEINE ET ISABELLE PAYANT

août 12, 2021 by nouvellescene

Le Trésor

Un jour de pluie, deux enfants – un frère, une soeur et leur chat Piano – sont confinés à la maison, le nez collé aux fenêtres. L’ennui cède rapidement la place à la créativité, qui se déploie comme par magie devant les yeux des spectateurs. Leurs créations spontanées proposent une vision lucide, poétique et touchante de l’enfance.

Le chorégraphe Pierre-Paul Savoie a puisé dans le répertoire de la chanson québécoise pour créer Le Trésor, un spectacle de danse pour enfants qui oscille entre fougue et poésie, entre douceur et tonicité. Le Trésor jette un regard lumineux sur l’enfance, sur la joie, la liberté et la spontanéité du jeu.