Théâtre Catapulte

PROGRAMMATION

by

Quand on cherche partout, on cherche nulle part

Un matin ensoleillé, Pernille est partie sans ses souliers. Peut-être s’est-elle arrêtée pour cueillir des fleurs? Caroline Bélisle dépouille ici la thématique du féminicide pour faire éclore la beauté et la résistance là où la violence tente de s’enraciner.

Avertissements : propos sensibles, violences faites aux femmes
Pour les 16 ans et plus.

For our English-speaking audience, performance with English surtitles will be available on November 20.

Découvrez la bande annonce du spectacle !

Texte : Caroline Bélisle

Mise en scène : Isabelle Bartkowiak

Théâtre Catapulte et théâtre l’Escaouette

Interprètes : Anie Richer, Louis-Antoine Chrétien, Océanne Lanteigne, Josiane Benoit

Scénographie : Jonathan Charlebois

Costume : Allie Johnson

Conception sonore : Sage Reynolds

Conception LX : Tristan-olivier Breiding

Direction de production : Brigitte Gallant

Direction artistique : Isabelle Bartkowiak et Marcia Babineau

Régie et assistance : TBC

Direction technique : Hugo St-Laurent

Conseiller à la scénographie : Cédric Lord

Assistance à la mise en scène :  Mik Béland-Rahm

Régie : Maël Bisson

90 minutes

Les activités autour du spectacle :

🌎 Jeudi 20 novembre – Surtitrage en anglais
faire une sortie au théâtre avec vos ami·e·s anglophones? Pas d’inquiétude, nous vous proposons des représentations avec surtitres en anglais.

🗣 Vendredi 21 novembre – Discussion après spectacle
Après la représentation nous vous invitons à rester dans la salle pour échanger avec les artistes, un bon moyen d’assouvir votre curiosité sur le processus de création et les thèmes abordés.

PROGRAMMATION

by

Fake it till you make it!

À la sortie des bars, Ali, un jeune homme issu dʼun milieu modeste, tombe instantanément amoureux de Maëlle, une jeune artiste intellectuelle qui vient dʼun milieu aisé. Une comédie qui porte un regard à la fois critique et optimiste sur la division des classes sociales et culturelles dans notre société contemporaine.

Grand public et public adolescent.

Auteur et interprète : Ahmad Hamdan

Mise en scène : Myriam Fugère

Théâtre Everest

Théâtre de la Vieille 17

Interprétation : Ahmad Hamdan, Samir Firouz, Sarah Anne Parent , Marianne Dansereau

1 h 15

Les activités autour du spectacle :

🗣 Jeudi 26 février – Discussion après spectacle
Après la représentation nous vous invitons à rester dans la salle pour échanger avec les artistes, un bon moyen d’assouvir votre curiosité sur le processus de création et les thèmes abordés.

PROGRAMMATION

by

La scène devrait être l’endroit qui fait communiquer les morts

Cette œuvre qui allie fiction et théâtre documentaire pour parler des personnes mortes que nous avons aimées questionne la manière dont le deuil peut être apprivoisé. On suit l’histoire de Maxime et de son père, dans une performance solo énergique, drôle et émouvante.

Pour les 10 à 14 ans.  

Découvrez la bande annonce du spectacle !

Autrice et metteure en scène : Isabelle Bartkowiak

Création Bluette et Théâtre Catapulte

Interprétation : Zoé Boudou

Régie et assistance à la mise en scène : Sarah Gagné

Scénographie : Joanie Fortin

Conception sonore : Patrick Boudreau

Conseil dramaturgique : Andreane Roy

Conception LX et intégration video : Zachary Filteau

Captation video : Lucile Parry-Canet

Direction Technique à la création : Chann Delisle

60 minutes

Les activités autour du spectacle :

🗣 Samedi 28 mars – Discussion après spectacle
Après la représentation nous vous invitons à rester dans la salle pour échanger avec les artistes, un bon moyen d’assouvir votre curiosité sur le processus de création et les thèmes abordés.

PROGRAMMATION

by

S’accommoder de l’irréversible s’apprend

Une performance théâtrale questionnant les traces laissées par la violence sexuelle sur les corps et les esprits de celleux qui la subissent. Charles Voyer nous raconte des souvenirs d’enfance souvent embrouillés et douloureux. Des fragments déterminants de son passé qui marquent les diverses transformations survenues au cours de sa vie.

AVERTISSEMENTS : Nudité, propos sensibles

À partir de 18 ans.

Découvrez la bande annonce du spectacle !

Texte et interprétation : Charles Voyer

Mise en scène : JJ Houle

Le Théâtre Indépendant

Théâtre Catapulte

Scénographie : Léo Gaudreault

Lumières : Flavie Lemée

Conception sonore : Antoine Racine

55 minutes

Les activités autour du spectacle :

🗣 Vendredi 24 avril – Discussion après spectacle
Après la représentation nous vous invitons à rester dans la salle pour échanger avec les artistes, un bon moyen d’assouvir votre curiosité sur le processus de création et les thèmes abordés

PROGRAMMATION

by

ALTERINDIENS

Angel est un jeune homme rêvant d’écrire le premier livre à succès de science-fiction autochtone ; quant à Corinne, de onze ans son aînée, c’est une jeune femme d’origine juive qui enseigne la littérature autochtone à l’université. Un soir, sans l’ombre d’une consultation, des amis sont invités à la table du couple. Ces derniers sont l’image même de toutes leurs contradictions, représentant deux clichés sociaux à l’extrême l’un de l’autre : les « chums » autochtones activistes radicaux d’Angel et les amis intellectuels environnementalistes et végétaliens de Corinne.

Au menu de cette satire se trouve un portrait de nos différences culturelles irréconciliables, de la viande d’orignal et d’une lasagne végétalienne. Tout est donc en place pour le grand déploiement de cette comédie de situation qui permet de déjouer les rôles prédéterminés et d’ouvrir la porte à un espace de conciliation.  

Pour les 14 ans et +.

Activité spéciale : Breuvages et bouquinerie le 16 mars à 18 h

Entretien animé par Isabelle Bartkowiak, directrice artistique du Théâtre Catapulte, lors duquel elle demandera aux artistes d’alterIndiens Charles Bender, Xavier Watso et Étienne Thibeault de nous partager leur coup de cœur de la littérature autochtone. Et ce, en dégustant des bières et des thés d’artisans autochtones

Texte de Drew Hayden Taylor, traduction de Charles Bender, mise en scène de Xavier Huard

Productions Menuentakuan.

Théâtre Catapulte.

Texte : Drew Hayden Taylor

Traduction : Charles Bender

Mise en scène : Xavier Huard

Distribution : Xavier Watso, Charles Bender, Nathalie Tannous, Violette Chauveau, Étienne Thibeault et Lesly Velasquez

Scénographie et costumes : Xavier Mary et Meky Ottawa

Conception sonore : Étienne Thibeault et Saali Keelan

Éclairages : Gonzalo Soldi

Assistance à la mise en scène et régie : Jasmine Kamruzzaman

Direction technique : Jean-Christian Gagnon

Direction de production : Alexandre Colpron

1 h 40

Discussion après-spectacle le 15 mars 2024.

Surtitres en anglais pour toutes les représentations.

Breuvages et bouquinerie le 16 mars à 18 h : Entretien animé par Isabelle Bartkowiak, directrice artistique du Théâtre Catapulte, lors duquel elle demandera aux artistes d’alterIndiens Charles Bender, Xavier Watso et Étienne Thibeault de nous partager leur coup de cœur de la littérature autochtone. Et ce, en dégustant des bières et des thés d’artisans autochtones.

PROGRAMMATION

by

Durant des années

Au croisement de la dramaturgie contemporaine et du balado « true crime », Durant des années nous immerge dans le Québec rural de 1999. Un village insulaire, perdu au milieu de la rivière des Outaouais, devient le théâtre du mystérieux meurtre d’un adolescent. C’est dans le but de répondre aux questions qui entourent cette tragédie que, vingt ans plus tard, une journaliste revient dans son patelin pour déterrer (et détourner) ce lourd passé. Mais cette recherche était sans compter les traces laissées par cet évènement sur la petite communauté. Jusqu’où sommes-nous prêts à aller pour la gloire? Après tout, certaines choses sont peut-être faites pour demeurer enfouies… 

Après Néon Boréal, le Théâtre du Trillium revient à la charge avec une nouvelle création dont le premier épisode audionumérique a été présenté aux Zones Théâtrales en 2019. S’inscrivant dans les pratiques avant-gardistes qu’on lui associe, le Théâtre du Trillium s’associe au Théâtre Catapulte pour une recherche formelle ambitieuse et conçoit une scénographie interactive générée par intelligence artificielle. Floutant les frontières entre l’humain et la machine, l’esthétique documentaire et la fiction, Durant des années fait écho à une époque méfiante des médias dans laquelle la rigueur journalistique et le « fake news » tout comme le vrai et le faux se mêlent au sein d’une même fresque. 

Pierre Antoine Lafon Simard, Louis Philippe Roy

Une coproduction du Théâtre Catapulte et du Théâtre du Trillium en collaboration avec les Zones Théâtrales.

Texte : Louis-Philippe Roy 

Mise en scène : Pierre Antoine Lafon Simard

Distribution : Danielle Le Saux-Farmer, Alexandre-David Gagnon, Stéphanie Kym Tougas, Gabrielle Brunet-Poirier, Lissa Léger, Sasha Dominique, Marc-André Charette, Jonathan Charlebois, Richard Léger, Carol Beaudry (voix), Isabelle Bélisle (voix), Josianne Lavoie (voix)

Conception d’éclairage : Guillaume Houët et Florence Letarte

Conception sonore : Olivier Fairfield

Conception vidéo : Pierre Antoine Lafon Simard

Conception de costume : Mylène Ménard

Sonorisation : Gabriel Martine

Conseillère dramaturgique : Dominique Lafon 

Régie : Mélanie Thévenaz

Direction de production : Geneviève Caron et Stella Chayer-Demers

Répétiteur : Anne Hamels 

23 novembre. enfance@nouvellescene.com

120 minutes

Panel – Durant des années et l’éthique du journalisme d’enquête

23 novembre de 18h à 19h

Dans le Bistro de LNSGD, nous recevons Marc-François Bernier, professeur titulaire à l’Université d’Ottawa et expert en éthique du journalisme, ainsi que Louis-Philippe Roy, auteur de Durant des années. Animé par Pierre Antoine Lafon Simard, le panel abordera les enjeux éthiques qui sont explorés dans la pièce et la façon dont ils résonnent dans la réalité des médias contemporains.

24 novembre

Prenez note qu’il y aura une discussion après le spectacle du vendredi 24 novembre 2023. 

Le 25 novembre

Venez célébrer la soirée de clôture de Durant des années avec une performance du groupe Atelier /Atelier projet musical fruit d’une collaboration artistique entre le compositeur et multi-instrumentiste Olivier Fairfield et le metteur en scène Pierre Antoine Lafon Simard. Musique et visuels génératifs sont au menu de cette performance festive et décontractée.

Crédit : Pierre Antoine Lafon Simard